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jueves, 15 mayo 2008 |
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Written by Dr.Alberto Leal corresponsal en Argentina
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Es raro el fenómeno que ha sucedido con “Romeo y Julieta” en Buenos Aires, que en alguna medida, también se repite en algunos de los grandes centros operísticos del mundo. Olvidada durante muchos años y “redescubierta” por el Teatro Colón en 1981, figura con inusitada frecuencia en las temporadas de los teatros argentinos, como así también en distintos ámbitos donde se presentan óperas. En la actualidad... Write Comment (0 Comments) |
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Written by Giner Alonso corresponsal en Madrid
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Pudimos disfrutar de una gran calidad en lo que es difícil de encontrar hoy en día, un verdadero dúo musical en el que cada una de las dos ofreció su arte para así conseguir el efecto de la auténtica música de cámara y del acompañamiento vocal en el más genuino y auténtico de sus significados. El programa estaba compuesto por piezas de una gran dificultad musical y técnica. Write Comment (0 Comments) |
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Written by Dr. Alberto Leal corresponsal en Argentina
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El trabajo de conjunto de todos los que participaron en esta puesta fue excelente y el resultado una “Tosca” brillante, digna de cualquier teatro de primer nivel del mundo. El Maestro Mario Perusso brindó otro excelente trabajo. Puccini parece no tener secretos para él. Tradujo con vehemencia el violento drama, donde sexo y política son el centro de esta historia...
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Written by Mercedes Rodríguez Arrieta corresponsal en Bilbao
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La nueva producción de ABAO-OLBE tuvo una gran acogida en Bilbao. Contribuyó a ello no solamente la extraordinaria música del compositor de Busseto, sino la apuesta por la dirección escénica, musical, y la elección del elenco vocal. Verdi dejó entrever en esta ópera ideas musicales que fueron desarrolladas en óperas posteriores, e hizo alusión musical, al mismo tiempo, a momentos de obras anteriores. Emilio Sagi trasladó la escena a los días del Resorgimento italiano, con una dosis de equilibrio dramático y una elegante estética... Write Comment (0 Comments) |
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Written by Mercedes Rodriguez Arrieta corresponsal en Bilbao
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En cuanto al elenco vocal gran altura en general pero, con una nota sobresaliente para la soprano Fiorenza Cedolins a quien ya tuvimos ocasión de escuchar en Bilbao en el rol de Cio-Cio_San en Butterfly en el 2006. Su voz se fue calentando poco a poco a lo largo de la noche y superó todas las incomodidades vocales que reúne su personaje, luciéndose tanto en los pasajes más legati como en las agilidades, siempre con voz flexible y amplio fiato.El tenor dominicano Francisco Casanova sigue en su línea de dominio del canto, aunque mostró cierta fatiga... Write Comment (0 Comments) |
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Written by Giner Alonso corresponsal en Madrid
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Pudimos escuchar a Padmore muy compenetrado con la música y declamando muy bien, casi en un perfecto alemán en todo el ciclo. Es de alabar su esfuerzo y su excelente dicción. En el último de los Lieder de esta primera parte con textos de Rellstab, “Abschied” el pianista una vez más, demostró que tiene una gran personalidad rubateando a piacere y haciendo cosas realmente insólitas... Write Comment (0 Comments) |
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Written by Mercedes Rodriguez Arrieta corresponsal en Bilbao
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Éxito rotundo y merecido en el Palacio Euskalduna de Bilbao por partida doble. La propuesta de Michal Znaniecki no sólo no dejó indiferente sino que fue muy aplaudida por el publico de Bilbao. El director de escena del pasado Barba Azul, nos introdujo en un lenguaje al que no están acostumbrados los espectadores bilbainos, trasladando la acción a tiempos cercanos. Znaniecki creó una verdadera trama, divertidísima y llena de ingenio, sin faltar a las exigencias del libreto y tratando con humor y respeto al mismo tiempo, un tema que tiene vigencia a través de los siglos: la fidelidad... Write Comment (0 Comments) |
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Written by Mercedes Rodriguez Arrieta enviada especial Madrid
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Una Traviata digna de un gran escenario, la tensión justa de su voz, la regularidad, sus armónicos aterciopelados, la facilidad en la coloratura ,la seguridad y la extraordinaria belleza de su voz nos entusiasmó. No es fácil encontrar Violettas tan completas, y mucho menos en producciones de presupuestos ajustados. Su interpretación fue un verdadero lujo para los sentidos. Contar con una soprano de tal nivel pone las cosas muy difíciles para el resto del elenco... Write Comment (0 Comments) |
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Written by Mercedes Rodríguez Arrieta corresponsal en Bilbao
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En la primera parte se dieron las mayores desigualdades en lo vocal, ya que mientras Ismael Jordi comenzó con unas delicadas arias de Bellini, interpretadas con suma corrección, delicadeza y elegancia, Ainhoa Arteta eligió tres canciones de Granados con las que no convenció vocalmente, pero que fueron aderezadas con una dosis de teatralidad muy eficaz. No faltó Tosti en el repertorio del tenor, que interpretó dos clásicos como “Vorrei morire” y “L´ultima canzone”, siempre con amplio fiato y envidiables planísimos...
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Written by Cristina Alonso Presmanes corresponsal en Madrid
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 La nueva producción que el Teatro Real, en coproducción con el Gran Teatro del Liceu de Barcelona, ha presentado para poner en escena esta ópera, no ha dejado a nadie indiferente. Y es que las declaraciones de la directora de escena Irina Brook, que debutaba en el coliseo madrileño, en las que afirmaba su “inspiración en el teatro de Chéjov para la puesta en escena”, fueron eso, meras declaraciones... La escena estaba “ubicada en un único espacio escénico y actual, en concreto en una pensión, que regenta el protagonista, el cascarrabias... Write Comment (0 Comments) |
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Written by Cristina Alonso Presmanes corresponsal en Madrid
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El tenor Bruce Sledge encarnó el rol de Argirio, con serias dificultades en los agudos a lo largo de toda la función, al igual que el bajo Umberto Chiummo como Orbazzano quien también tuvo algunas dificultades con la partitura. Como protagonista la contralto Daniela Barcellona estuvo como la gran cantante que es, segura potente y destacando principalmente en los dúos con Amenaide. Pero sin duda la noche brilló por la interpretación de Amenaide de la soprano Patrizia Ciofi. Y es que...
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Written by Cristina Alonso Presmanes corresponsal en Madrid
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Sobre el libreto de Ronald Duncan basado en la obra homónima de André Obey, Benjamin Britten nos deja esta maravillosa partitura. Un puesta en escena del italiano Daniele Abbado, quien afirma que “Britten excava con sinceridad en lo más profundo de la vida humana”. Con una estética sencilla, a base de proyecciones, y pocos elementos escenográficos, muy bien iluminado, nos muestra su versión sobre la tragedia. El rol de Lucrecia corrió a cargo de... Write Comment (0 Comments) |
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Written by Dr. Alberto Leal corresponsal en Buenos Aires
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Como sexto título de su temporada, el Teatro Roma de Avellaneda ofreció una buena propuesta, una versión sin cortes de “Lucia de Lammermoor”. Cada vez es más frecuente la apertura de los cortes tradicionales en muchos de los Teatros de Opera del mundo y realmente, según mi experiencia, todas las obras ganan en coherencia argumental y musical. El barítono Esteban Hildebrand brindó una magnífica versión de Enrico. Con una voz de muy bello timbre y volumen adecuado, un canto franco, con impecable técnica y afinación. El tenor Leonardo Pastore, a quien escuchaba por primera vez, fue una auténtica revelación. La joven soprano ligera Valeria Trifoglio... Write Comment (1 Comments) |
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Written by Mercedes Rodríguez Arrieta corresponsal en Bilbao
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Los roles no aparecieron marcados por unos rasgos firmes, y fue el acierto o desacierto de cada uno de los intérpretes (debutantes en Bilbao los cuatro protagonistas), lo que contribuyó al desenlace más o menos acertado de las escenas. Vocalmente disfrutamos de un elenco aceptable pero sin alardes que nos cautivaran. La nota negra fue el tenor Salvatore Licitra, que aunque fue mejorando a lo largo de la representación, comenzó la ópera con un.... Write Comment (0 Comments) |
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