Página de Inicio arrow Críticas de Opera arrow Críticas de Opera 2005 arrow Aida Municipal Santiago de Chile - «Tras 8 años de ausencia vuelve al Municipal Aida de G.Verdi»
 Página de Inicio
 Foros
 Grupo Online
 Becas
 Audiciones y Concursos
 Críticas de Opera
 Noticias 2007
 Archivo Noticias 2006
 Enlaces Web - Links
 Videos de Opera
 - - - - - - -
 Biografias
 Voces Actuales
 Jóvenes Promesas
 Entrevistas
 Biblioteca Digital
 - - - - - - -
 Revistas Gratuitas
 E-mail Gratis
 Recomiendanos!
 Contacto
 Ayuda
 - - - - - - -
 Colaboradores
 Partituras

We have 242 guests online

Acceso Usuarios
Username

Password

Remember me
Forgotten your password?
No account yet? Create one

Buscar Textos
Ejecutar Busqueda

Sindicación
Nuestros contenidos en tu página Web, RSS NewsFeed.RSS Excerpts

Tus preferencias
Add to Favorites
Make Home Page



 viernes, 16 mayo 2008
Aida Municipal Santiago de Chile - «Tras 8 años de ausencia vuelve al Municipal Aida de G.Verdi»   Print 
Written by Johnny Teperman crítico chileno    
Teatro Municipal de Santiago de Chile.

18 de septiembre del 2005 (elenco internacional) y 26 de septiembre del 2005 (segundo elenco)

“Aída”, ópera en tres actos de Giussepe Verdi, con un libreto de Antonio Ghislanzoni.
Elenco de cantantes
Aída: Michèle Capalbo/Roxana Briban.
Amneris: Luciana D´Intino/Robynne Redmon.
Radames: Piero Giulacci/José Azócar.
Amonasro: Stephan Pyatnychko/Homero Pérez-Miranda.
Ramfis: Stanislav Shvetz/Sergio Gómez.
Rey de Egipto: Tuncay Kurtoglu/Cristian
Reyes. Sacerdotisa: Paola Rodríguez/Mirna Mois.
Mensajero: Claudio Fernández/Osvaldo Navarro.
Regie: Matías Cambiasso. Escenografía: Salvatore Pellizari. Iluminación: José Luis Fiorruccio.
Vestuario: Aníbal Lápiz. Coreografía: Georgette Farías. Orquesta Filarmónica de Santiago.
Director: Edoardo Müller/Miguel Patrón-Marchand.
Coro del Teatro Municipal. Director: Jorge Klastornick.

Aida Teatro Municipal de ChileDespués de ocho años de ausencia, con un espectáculo brillante, regresó al Teatro Municipal la opera "Aída", de Giuseppe Verdi, como quinto título de la temporada lírica 2005. En esta versión, con dos elencos, en el internacional destacó a la mezzosoprano italiana Luciana D´Intino, asumiendo con propiedad su rol de la princesa Amneris, con voz hermosa y potente. La cantante se presentó (en su quinta actuación en Chile), luciendo una voz hermosa y potente, con brillantes interpretaciones en especial en el trío "Viene, o diletta, apressati", del primer acto; en la escena introductoria del segundo acto junto al coro y, principalmente, en toda la escena del juicio, del último acto.
La producción, además de ofrecer una estética visual estilizada, creada por el diseñador chileno Salvatore Pellizzari, mostró un elenco de cantantes de primer nivel, junto a disciplinados bailarines, comparsas, coro y orquesta, de notable desempeño, dirigidos respectivamente, por el uruguayo Jorge Klastornick y el italiano Edoardo Müller.
El vestuario y la iluminación, encargados al artista argentino Aníbal Lápiz, estuvieron acordes con la calidad del espectáculo. La regie general del argentino Matías Cambiasso, fue excelente, con exactos movimientos de unas 300 personas sobre el escenario y desplazamientos y actitud escénica de los protagonistas. Sin duda -sin contar a la D´Intino -unanimemente elogiada por el público y la crítica-, lo mejor fue el elenco internacional de cantantes, en que también lució, aunque en tono menor, la soprano canadiense Michèle Capalbo, considerada como una gran intérprete de heroínas verdianas, cuya voz ha sido descrita como "celestial, rica y poderosa", quien brilló con luces propias en su interpretación y caracterización de la princesa etiope Aída.

Luciana D´Intino, como AmnerisEl héroe de esta creación de Verdi, Radamés, fue encarnado por el tenor italiano Piero Giuliaci, con una adecuada calidad vocal de "belcantista", pero con un físico grueso, que la dió un aspecto grotesco a un personaje de su importancia y que atentó contra la estética global de esta excelente producción. La figura de Amonasro, quien representa al rey enemigo, estuvo a cargo del barítono ucraniano Stephen Pyatnychko, de gran prestigio en roles verdianos y que respondió plenamente a lo esperado. Igual vale para el bajo Stanislav Shvets como Ramfis. La ópera "Aída" trascurre en las ciudades de Menfis y Tebas en la época de los Faraones, del antiguo Egipto, y trata cómo el ejército egipcio hizo cautiva a una muchacha etíope, Aída, que es ahora esclava de Amneris, la hija del Faraón y quien desencadena una tragedia, tanto romántica como de guerra y traición, pues esclava y señora están enamoradas de Radamés, capitán egipcio que ama a la primera y está destinado a casarse con la segunda.
En el segundo elenco o del ciclo "Encuentros con la Opera", destacó nitidamente a la soprano rumana Roxana Briban, quien sobresalió del resto en su interpretación de la princesa etiope, con hermosa y potente voz, pese a algunas ligeras limitaciones en los pianísimos. Brindó una espectacular aria del conocido pasaje "Oh Patria Mía" y fue muy aplaudida al término de la función.
La mezzosoprano estadounidense Robynne Redmon, como Amneris, regular solamente y el tenor chileno José Azócar como Radamés fue de menos a más, terminando por lucir también, una melodiosa voz, Hay que destacar su hermoso su duo final con la soprano Briban. El bajo cubano Homero Pérez-Miranda, como Amonasro, regular, en los suyo, al igual que el Ramfis del bajo Sergio Gómez, todos dirigidos musicalmente por el maestro uruguayo residente, Miguel Patrón Marchand, en una correcta labor.

Michèle Capalbo, como Aida

Comments
Disiento solamente en que...
Written by enrico_palazzo on 2005-10-11 22:20:25
La soprano Briban no mostró, en la función que yo presencié, limitaciones en su canto pianissimo. Por el contrario, uno de sus grandes fuertes, junto a una voz muy atractiva, fue su habilidad en los distintos niveles dinámicos y al fantástico manejo de los reguladores.  
Agrego que Azócar se notó realmente cómodo como Radamés, potente, de bello sonido spinto, seguro (espectaculares sus centros, especialmente) y bien matizadito, y que Patrón Marchand fue un notable director, que estuvo todo el tiempo respirando con los cantantes y permitiéndoles interpretar y matizar como es debido (que algunos directores simplemente obligan a los cantantes a cantar a todo volumen, especialmente este tipo de operas), dando como resultado una presentación de alto nivel musical. 
Saludos.

Only registered users can write comments.
Please login or register.

Powered by AkoComment 1.0 beta 2!


Página de Inicio | Foros | Grupo Online | Becas | Audiciones y Concursos | Críticas de Opera | Noticias 2007 | Archivo Noticias 2006 | Enlaces Web - Links | Videos de Opera | Biografias | Voces Actuales | Jóvenes Promesas | Entrevistas | Biblioteca Digital | Revistas Gratuitas | E-mail Gratis | Recomiendanos! | Contacto | Ayuda | Colaboradores | Partituras |


Países que nos visitan...México Países que nos visitan...Venezuela Países que nos visitan...España Países que nos visitan...Argentina Países que nos visitan...Estados Unidos Países que nos visitan...Uruguay Países que nos visitan...Bolivia Países que nos visitan...Ecuador Países que nos visitan...Chile Países que nos visitan...Paraguay Países que nos visitan...Brasil Países que nos visitan...Peru Países que nos visitan...El Salvador Países que nos visitan...Costa Rica Países que nos visitan...El Salvador Países que nos visitan...Cuba Países que nos visitan...Honduras Países que nos visitan...Italia Países que nos visitan...Canada Países que nos visitan...

CantoLirico.com Copyright © 1999  - 2008
Powered by Polymedios Network© and Mambo Server®